Divadelní abonmá "MODRÉ"

Sezona 2019/2020

Hezký den,
Zdravíme všechny naše věrné diváky.                                                                                                                                                                                                                                                          Máme pro vás termíny 4 inscenací, které jste ještě neměli možnost u nás v divadle vidět.

Úterý 29. září 2020 v 19.00 hodin 
Činoherní studio Bouře Praha - CENA ZA NĚŽNOST

Úterý 6. října 2020 v 19.00 hodin
ODDACÍ LIST

Úterý 13. října 2020 v 19.00 hodin 
Moravské divadlo Olomouc - STARCI NA CHMELU

Úterý 24. listopadu 2020 v 19.00 hodin
Městské divadlo Brno - SUGAR! (Někdo to rád horké)

Vážení divadelní přátelé,
program dalšího divadelního předplatného se připravuje, jen divadla nejsou připravena, tudíž novou sezonu posouváme a bude od ledna 2021 do konce roku 2021, jak „MODRÉ“ tak i „ZELENÉ“ abonmá. O programu Vás budeme včas informovat!
Prodej pro stávající předplatitele bude zahájen 12. 10. 2020 a potrvá pouze do 12. 11. 2020 v Městském informačním centru v Náchodě. V tuto dobu budete mít možnost zakoupení svého místa v hledišti a v abonmá, které jste navštěvovali i v tomto roce (prosíme o předložení letošní průkazky).
Současně bude probíhat prodej pro veřejnost, a to na místa, která nebyla v loňské sezoně obsazena.
Noví zájemci o divadelní abonentní cyklus budou mít možnost si od 16. 11. do 11. 12. 2020 zakoupit neobsazená místa dle svého výběru.
Poté už se permanentky prodávat nebudou! Proto, prosím, dodržte termíny.
Děkujeme za váš zájem Kollertová Marcela, ředitelka BERÁNEK NÁCHOD a. s.

Úterý 29. září 2020 v 19.00 hodin 

Činoherní studio Bouře Praha

Dan Gordon: CENA ZA NĚŽNOST

Překlad: Pavel Dominik
Režie: Viktorie Čermáková

Hra oscilující na hranici komedie a melodramatu

Hrají: Jana Janěková, Jitka Čvančarová, Alexej Pyško, Marcela Holubcová, Jan Fišar/Robert Jašków/Miloslav Mejzlík/Martin Polách, Daniela Choděrová/Kateřina Sedláková

Divadelní hra Dana Gordona vznikla podle stejnojmenného filmu, který získal hned pět filmových Oskarů. Dějem prochází vztah dvou žen. Matky a dcery. Aurora je velmi autoritativní, poněkud výstřední vdova, která žije jen a jen pro svoji dceru Emmu, které vědomě, možná nevědomě, organizuje a kontroluje její život.
V průběhu hry sledujeme Eminu snahu vymanit se z matčina područí, což se jí absolutně nedaří, i když ... maminka je maminka ... A vždy jde hlavně o oboustrannou lásku. Mezitím se matka zaplete se svým sousedem, bývalým astronautem, osamělým vlkem, který vyznává jen svobodu ... Z tohoto, ze začátku „nevinného“ flirtu však vzniká hluboké pouto. Geniální hra, se spoustou skvělých dialogů, má na konci velmi překvapující rozuzlení ...

Premiéra: 24. 11. 2017
Délka: 175 minut včetně přestávky

Úterý 6. října 2020 v 19.00 hodin
Městská divadla pražská

Ephraim Kishon: ODDACÍ LIST

Překlad: Eva M. Kavanová
Režie: Ondřej Zajíc

Řada komických situací s jemnou nadsázkou a chytrou ironií provokuje k zamyšlení: vzali bychom si svého partnera i po dvaceti letech společného soužití?

Hrají: Jan Vlasák, Taťjana Medvecká, Marika Procházková, Marcel Rošetzký, Jiří Hána/Martin Hofmann /Tomáš Novotný, Radka Fidlerová

Originální rodinná komedie. V jedné izraelské rodině se provdává dcera, avšak konzervativní matka ženicha vyžaduje oddací list rodičů nevěsty. Ten však kupodivu není k nalezení. Řada komických situací s jemnou nadsázkou a chytrou ironií provokuje k zamyšlení: vzali bychom si svého partnera i po dvaceti letech společného soužití?

Dramaturgie: Jiří Trnka
Scéna: Adam Pitra
Kostýmy: Adam Pitra
Hudba: Filip Nebřenský

Premiéra: 18. 10. 1999
Délka: 135 minut včetně přestávky

Úterý 13. října 2020 v 19.00 hodin
Moravské divadlo Olomouc

Vratislav Blažek, Vlastimil Hála, Jiří Bažant, Jiří Malásek: STARCI NA CHMELU

Režie: Petr Novotný

Když dva jsou jako jeden

Hrají: Tomáš Krejčí, Daniela Klevetová, Petr Vaněk, Lukáš Červenka, Marek Pešl a další

Kdo by neznal hity jako Den je krásný, Bossanova nebo Milenci v texaskách, které se staly ústředními melodiemi vůbec prvního původního českého muzikálu ze šedesátých let minulého století. Z tehdy nových písní se staly evergreeny, které si brouká už několikátá generace, a láska Filipa a Hanky, zrozená na chmelové brigádě, je dnes již důvěrně známou zápletkou. Režií je pověřen Petr Novotný, který je jedním z nejzkušenějších tuzemských muzikálových režisérů a producentů. Působil mimo jiné jako umělecký šéf Hudebního divadla v Karlíně a coby producent stál za českými premiérami muzikálů Jesus Christ Superstar a Evita v pražském divadle Spirála. Po delší odmlce se tak můžete těšit na hudební titul v podání souboru činohry. To vše v doprovodu živé kapely a v hudebním nastudování Filipa Tailora.

Asistent režie: Martina Mejzlíková
Dramaturgie: Michaela Doleželová
Scéna: Ivo Žídek
Kostýmy: Roman Šolc
Hudební nastudování: Filip Tailor
Choreografie: Petra Parvoničová
Asistent choreografie: Natálie Tichánková

Premiéra: 25. 1. 2019
Délka: 120 minut s přestávkou

Úterý 24. listopadu 2020 v 19.00 hodin
Městské divadlo Brno

Jule Styne Bob Merrill Peter Stone: SUGAR! (Někdo to rád horké)

Překlad: Jiří Josek
Režie: Stanislav Moša

Muzikálová komedie

Hrají: Barbora Remišová/Ivana Odehnalová/Mária Lalková, Roman Vojtek j.h./Petr Štěpán, Aleš Slanina/Milan Němec j. h., Pavla Vitázková/Lenka Janíková, Michal Isteník a další

Muzikál vznikl na základě legendárního filmu Někdo to rád horké s Marilyn Monroe. Je to neuvěřitelné, ale zmíněný film se poprvé promítal před bezmála šedesáti lety v roce 1959.
Dva chudí muzikanti se náhodou připletou do války mafiánských gangů. Jsou pronásledováni a nezbývá jim nic jiného než se bezpečně ukrýt. Převlékají se do ženských šatů a nechávají se zaměstnat v kapele odjíždějící na turné na Miami Beach. Florida se pro bezprizorní muzikanty stává jedinečnou příležitostí, jak zmizet mafii z očí... Jejich bláznivé dobrodružství však zdaleka nekončí! Díky svému přestrojení zažívají bezpočet komických situací, a aby toho nebylo málo, oba naši hrdinové se zamilují do kouzelné zpěvačky a hráčky na ukulele jménem Sugar. Jako by tohle všechno nestačilo, jednoho z našich okouzlujících hudebníků v dámské róbě požádá postarší milionář o ruku...

Asistent režie: Jan Mazák
Kostýmy: Andrea Kučerová
Dramaturg: Klára Latzková
Scéna: Jaroslav Milfajt, Petr Hloušek
Hudební nastudování: Ondřej Tajovský
Dirigent: Ondřej Tajovský
Korepetice: Monika Jakubíčková, Jaroslava Michalíková
Choreografie: Vladimír Kloubek

Premiéra: 5. 2. 2011
Délka: cca 175 minut s přestávkou

Koncertní abonmá

Hezký den,
Zdravíme všechny naše věrné návštěvníky koncertů Komorní hudby Náchod.
Máme pro vás termíny 2 koncertů, které jste neměli možnost zažít! Bohužel CAMERATA NOVA 2020 se z důvodů nouzového stavu neuskuteční vůbec. Je nám to moc líto, ale věříme, že to pochopíte.

Středa 2. září 2020 v 19.00 hodin

KLARINET A HARFA

Anna Paulová - klarinet
Hedviga Mousa Bacha - harfa

Anna Paulová
Začala hrát na klarinet v jedenácti letech u Karla Mezery. V patnácti letech vystoupila jako sólistka s Pražskou komorní filharmonií pod vedením Leoše Svárovského. Od roku 2009 studovala na Pražské konzervatoři u prof. Milana Poláka a prof. Ludmily Peterkové. Od roku 2010 docházela ke konzultacím k prof. Jiřímu Hlaváčovi na AMU v Praze. Od října 2013 studuje na Akademii múzických umění v Praze v klarinetové třídě prof. Jiřího Hlaváče a prof. Vlastimila Mareše.
Je držitelkou řady cen z národních a mezinárodních soutěží. Dvakrát získala první cenu na celostátní soutěži ZUŠ (2006, 2009), 1. cenu na Soutěži Konzervatoře Plzeň (2009), 1. cenu na Soutěži konzervatoří v Ostravě, 1.cenu na mezinárodní klarinetové soutěži Marco Fiorindo v Turíně-Itálie (2009), 1.cenu na mezinárodní klarinetové soutěži v Kršku-Slovinsko, 1.cenu na mezinárodní klarinetové soutěži Markneukirchener Wettbewerb für junge Instrumentalisten - Německo, 1.cenu na Mezinárodní soutěži dechových dřevěných nástrojů ve Wroclawi -Polsko (2010), 2. cenu na soutěži Pro Bohemia v kategorii všech dechových dřevěných nástrojů, 1. cenu na mezinárodní klarinetové soutěži Giacomo Mensi v Breno- Itálie (2011), 3. cenu na mezinárodní klarinetové soutěži „Città di Carlino- Itálie (2011), 1. cenu na soutěži Yamaha Stipendium pro dřevěné dechové nástroje (2012) a stala se finalistkou soutěže pro mladé hudebníky Oldenburg-Německo (2013).
Největším úspěchem Anny Paulové je 2. cena a titul laureáta na Mezinárodní hudební soutěži Pražské jaro v květnu 2015, kde získala ještě řadu zvláštních cen, včetně Ceny Nadace Bohuslava Martinů, Ceny Nadace Gideona Kleina, Ceny Českých center a Ceny společnosti Mercedes Benz Česká republika pro nejúspěšnějšího českého účastníka celé soutěže a 1. cena a titul laureáta na Soutěži Nadace Bohuslava Martinů 2016, kde získala také Cenu Nadace Život Umělce pro nejúspěšnějšího účastníka soutěže.
Od sezóny 2011/2012 byla na Listině mladých umělců Nadace Českého hudebního fondu. V roce 2016 se stala stipendistkou Nadace Český hudební fond a zabývá se hudbu 20. a 21. století. Zaměřuje se na skladby českých skladatelů (Bohuslav Martinů, Karel Husa, Viktor Kalabis, Miloslav Ištvan, Vladimír Tichý, Lukáš Matoušek, Aleš Pavlorek). V současné době spolupracuje s klavíristy Danielem Wiesnerem, Markem Kozákem a Lukášem Klánským.

Hedvika Mousa Bacha
Je absolventkou Gymnázia Jana Nerudy s hudebním zaměřením (2004) u Hany Müllerové-Jouzové, Pražské konzervatoře (2006) a HAMU (2012) u doc. Jany Bouškové.
Během svým studií se zúčastnila mistrovských kurzů u světoznámých harfistek I. Perrin a I. Moretti a M. Ch. Cleary V letech 2007-2008 byla na zahraniční stáži ve švýcarském Lausanne, kde studovala na Haute École de Musique u Chantal Mathieu.
V roce 1999 zvítězila v soutěži „Hudba na gymnáziu“ a v roce 2002 získala cenu Anny Hostomské na festivalu mladých interpretů „Preludium“ v Šumperku.
Hedvika Mousa Bacha se intenzivně věnuje komorní i sólové dráze a spolupracuje s mladými talentovanými umělci jako je sopranistka M. Mátlová, K. Janů houslistka M. Růžková-Urbanová či violistka J. Hosprová, se kterými vystupuje na koncertních pódiích a hudebních festival jak v České Republice, tak i v Německu, Francii Švýcarsku a Maďarsku. V roce 2014 vyšlo její první CD „Beau Soir“. Skladby francouzských mistrů impresionismu a romantismu natočila společně s houslistkou M. Urbanovou .Vedle klasického žánru se zajímá i o českou soudobou a populární tvorbu. Je vyhledávanou interpretkou soudobých skladatelů, uvedla premiéry skladeb autorů např.: Z .Zahradníka , M. Müllera. a L. Davida, M. Smolky. Byla přizvána ke společným projektům Lenky Dusilové, Beaty Hlavenkové, Ivy Bittové, Dary Rollins a Dana Bárty. Nedílnou součástí jejích aktivit je orchestrální a pedagogická činnost. Pravidelně spolupracuje s orchestry: Orchestr hl..m. Prahy FOK, Berg, Talichova komorní filharmonie a Státní opera Praha. Od roku 2008 také vyučuje hru na harfu na ZUŠ Lounských v Praze. V letech 2009-2010 byla členem Filharmonie Hradec Králové.

Sobota 31. října 2020 v 19.00 hodin

ADASH

Soubor, který působí od roku 1999 jen na pár let si dal "volno" a vznikl Noasch (muži). Teď je ADASH zpět!

Tomáš Novotný - umělecký vedoucí
Pěvecký sbor Noash byl postaven ze sboru Noach (pouze mužský) a Adash (pouze dívčí). Nově vzniklý Noash znamená hebrejsky „beznadějný“, což mělo ilustrovat časovou tíseň, v níž sbor za pouhých 7 týdnů připravil program pro vystoupení na Templfestu 2019. Oba sbory však na scéně působily již dříve (Noach od roku 2012 a Adash od roku 1999), a přestože svou činnost ukončily, spojený nový soubor ukázal svou vysokou kvalitu, dosaženou tvrdou prací minulých let. Ve svém programu sbor zazpívá pestrý průřez židovskými písněmi - písně chasidské, milostné, svatební aj.
Tomáš Novotný je výjimečná osobnost, vynikající, vtipný i nebývale poučený vypravěč a moudrý filozof, který celý večer nejen vede umělecky, ale i provází slovem.
Tomáš Novotný je český vysokoškolský pedagog, docent na katedře filozofie Filozofické fakulty Ostravské univerzity. Vystudoval Pražskou konzervatoř (skladba, dirigování, lesní roh) a Evangelickou bohosloveckou fakultu v Praze, kde také získal doktorát v oboru Starého zákona (Hebrejské mudrosloví). Založil a deset let působil jako sbormistr už zaniklého dívčího vokálního souboru Adash, poté vedl mužský vokální soubor Noach.

Vážení přátelé,
program dalšího abonmá je na světě!

95. koncertní abonentní cyklus Komorní hudby 2020 /2021

Středa 16. září 2020 v 19.00 hodin

ČAROVÁNÍ S KYTAROU

Štěpán Rak a Jan-Matěj Rak - kytary
Koncert v rámci turné k 75. narozeninám Štěpána Raka
Program:
L. Podéšt a J. Kainar: Šoférská
J. Ježek: Bugatti-step
F. Kmoch: Na motoru
Z. Borovec a J. Mangl: Dva roky jezdím bez nehod
Z. Petr a Z. Vavřín: Aerovka červená
J. M. Rak: Co se stalo se starým světem, Tatra - fox
Štěpán Rak: Vůně heřmánku, Vůně lípy, Vůně levandule, Vůně jasmínu,
Chvála čaje - Gyokuro, Chvála čaje - Earl Grey, Chvála čaje - Darjeeling

Prof. Štěpán Rak je osobností, která si své posluchače podmaní intenzitou prožitku, interpretačním mistrovstvím a absolutním splynutím interpreta a skladatele v jedné osobě, s duší hudby.Životní a umělecká dráha Štěpána Raka je podrobně zmapována v řadě encyklopedií, v rozhovorech pro naše i zahraniční televize, pro rozhlas i pro řadu novin. Připomeňme alespoň to nejpodstatnější z posledních let. V roce 2000 byl Štěpán Rak jmenován historicky prvním vysokoškolským profesorem kytary České republiky. Titul mu udělil prezident Václav Havel. V roce 2001 byl jako první kytarista na světě pozván k sólovému vystoupení na slavné moskevské konzervatoři P. I. Čajkovského. Ohlas koncertu, kterého se zúčastnily špičky ruského hudebního života, byl zcela mimořádný a vyústil v další pozvání. V témže roce vystoupil společně s Alfredem Strejčkem v Mexiku s koncertním projektem k poctě J. A. Komenského VIVAT COMENIUS. Bylo to již čtvrté společné turné těchto umělců po americkém kontinentu.V roce 2002 vystoupil Štěpán Rak opět na moskevské konzervatoři a na prestižním světovém festivalu Moskevský podzim. K třiasedmdesáti zemím, které do té doby se svou kytarou navštívil, přibylo v tomto roce ještě Japonsko. V roce 2003 vyšla společná kniha Jaroslavy Urbanové a Štěpána Raka KYTARA, MÁ LÁSKA. Je věnována velké osobnosti, zakladateli české kytarové školy, profesoru Štěpánu Urbanovi. V únoru 2004 byl Štěpán Rak pozván na koncertní vystoupení jako první český kytarista do Číny. V divadle v Pekingu oslnil svým koncertem Chvála čaje. V březnu 2004 byl hostem mezinárodního kytarového festivalu Světoví mistři kytary, který se konal v Kalifornii v USA, kde se s velikým ohlasem setkala jeho celovečerní suita pro sólovou kytaru Dvacet tisíc mil pod mořem. V listopadu 2006 byl Štěpán Rak obdarován světovým unikátem z díla sochaře Jana Řeřichy, kamennou kytarou. Tato kytara má zcela výjimečné rezonanční vlastnosti, které umělec využívá ve svém projektu KYTAROTERAPIE.

Jan-Matěj Rak se narodil v roce 1977 ve finském městě Jyväskylä, kde prožil i první čtyři roky svého života. Na kytaru začal hrát už ve svých pěti letech, ale klasická hudba ho tenkrát zaujala jen málo. Až na gymnáziu dostal chuť zahrát si hudbu, která se mu líbila. Poslouchal a hrál tehdy nejen písničky svých oblíbených písničkářů, ale i starý rock'n'roll, dřevní mississippské blues a ruskou a romskou lidovou hudbu. V té době začal i sám psát písničky a sbírat své první drobné úspěchy na písničkářských soutěžích a festivalech. Jeho hudební život osudově ovlivnila hudba Jaroslava Ježka. V žádných písničkách Jan-Matěj Rak dosud neslyšel takové harmonické postupy, tak neotřelé, a přece jakoby důvěrně známé melodie, tolik krásy a umění v několika taktech. A od Ježka už nebylo daleko k zájmu o historickou hudbu obecně. A tak Jan-Matěj Rak má v současné době v repertoáru nejen své vlastní písničky a skladby, hudbu Jaroslava Ježka, ale i díla Bedřicha Smetany, Františka Kmocha, Antonína Dvořáka či Johanna Sebastiana Bacha. Jeho koncerty se tak stávají ojedinělou příležitostí k nejrozmanitějším hudebním výletům.

Pondělí 30. listopadu 2020 v 19.00 hodin

JOSEPH HAYDN A ANTONÍN KRAFT - UČITEL A ŽÁK

Dominika Weiss Hošková - violoncello, Jiří Hošek - violoncello, klavír
Koncert k 200. jubileu legendárního violoncellového virtuoza Antonína Krafta (1749-1820)

Program:
Joseph Bodin de Boismortier: Sonata pro dvě violoncella op. VI, č. 6 /1726/
Légerement - Courante - Sarabande - Gigue
Joseph Haydn: Duo pro dvě violoncella D dur No. 1 Hob. X: 11
Moderato - Menuet - Finale. Presto
Antonín Kraft: Sonáta pro dvě violoncella op. 1, č. 1 C dur
Allegro moderato - Adagio - Rondo. Allegro
Mikuláš Kraft: Duo pro dvě violoncella op. 17
Allegro moderato - Adagio - Rondo. Allegro
Antonín Kraft: Divertimento pro dvě violoncella op. 7, č. 3 D dur
na téma opery Kouzelná flétna W.A. Mozarta
"Duettino Tamina and Papageno"
Joseph Haydn: Duo pro violoncello a bas č. 6 in C Major, Hob.VI:6
(úprava Carlo Alfredo Piatti)
Allegro - Adagio - Tempo di menuet

Dominika Hošková pokračovala po studiích na Pražské konzervatoři (prof. V. Jírovec, prof. V. Kočí) a soukromých lekcích u prof. Miloše Sádla na HAMU, kde absolvovala magisterské studium, ve třídě svého otce doc. Jiřího Hoška (2007). Později studovala v Izraeli na Jerusalem Academy of Music (prof. Zvi Plesser - violoncello, prof. Avi Abramovic – komorní hudba). Získala mnohá ocenění v České republice i zahraničí - v roce 2009 se stala absolutní vítězkou ve všeoborové smyčcové soutěži The competition in memory of David Gritz, v červnu 2010 byly její aktivity oceněny udělením Stříbrné medaile Senátu Parlamentu České republiky za šíření dobrého jména a tradic České republiky ve Státě Izrael.

Jiří Hošek studoval hru na violoncello na pražské AMU u prof. Miloše Sádla. Zúčastnil se úspěšně celé řady mezinárodních interpretačních soutěží, ve hře se zdokonaloval v mistrovských kurzech v Paříži, Nice a Budapešti. V letech 1991-1996 byl koncertním mistrem violoncellové sekce Symfonického orchestru Českého rozhlasu a od roku 1988 je jeho sólistou. Stal se laureátem Mezinárodní violoncellové soutěže Pražského jara 1980. V letech 1994-2014 pedagogicky působil jako docent oboru violoncello na pražské HAMU. V březnu 1998 byl jmenován sólistou Českého rozhlasu.

Úterý 8. prosince 2020 v 19.00 hodin

VÁNOČNÍ KONCERT

Komorní orchestr Slávy Vorlové Náchod, Josef Vlach - dirigent
Canto ZUŠ Náchod, Zbyněk Mokrejš - sbormistr

Pro Vánoční koncert 2020 připravuje Komorní orchestr Slávy Vorlové Náchod mimo jiné Malou noční hudbu Wolfganga Amadea Mozarta a ve spolupráci se skvělým sborem Canto ze ZUŠ Náchod zároveň směs vánočních koled, které sestavil a upravil Luboš Fišer.

CANTO Náchod
Sbor Canto je koncertním oddělením Náchodského dětského sboru Základní umělecké školy Náchod, kde ve třech odděleních pracuje takřka 110 zpěváčků. V repertoáru Canta najdete skladby od renesance přes lidové písně až po současnou tvorbu. Sbormistrem je Zbyněk Mokrejš a na klavír doprovází sbor Roman Černý. Sbor se dlouhodobě řadí mezi přední České dětské pěvecké sbory a mezi jeho největší úspěchy patří:
• „1st Prize“ na mezinárodní soutěži v Belgickém Neerpeltu 2018
• „Zlatá medaile“ a vítězství v kategorii dětských sborů na mezinárodním festivalu Festa Musicale Olomouc 2018 a 2. místo v soutěži o absolutního vítěze napříč kategoriemi - tamtéž.
• „Zlaté pásmo“ a titul „Absolutní vítěz“ v celostátní soutěži Porta Musicae v Novém Jičíně 2016.
Canto je však hlavně dobrá parta sborových nadšenců, která miluje dobré jídlo ve velkém množství a zpívá pro radost!

Středa 13. ledna 2021 v 19.00 hodin

KLAVÍRNÍ TRIO ČESKÉ FILHARMONIE

Jiří Vodička - housle, Václav Petr - violoncello, Martin Kasík - klavír

Jiří Vodička, koncertní mistr České filharmonie, sólista a komorní hráč, patří k nejvýznamnějším a nejvyhledávanějším českým houslistům. Už v dětství na sebe upozornil vítězstvími v mnoha soutěžích a ve svých 14 letech byl mimořádně přijat na vysokou školu - Institut pro umělecká studia v Ostravě, a to do třídy renomovaného pedagoga prof. Zdeňka Goly. V roce 2007 zde uzavřel studium magisterským titulem. Jiří Vodička pravidelně vystupuje jako sólista s mnoha význačnými českými i zahraničními orchestry, např. s Českou filharmonií, Pražskou komorní filharmonií, Symfonickým orchestrem FOK, Symfonickým orchestrem Českého rozhlasu, Qatar Philharmonic Orchestra či Neue Westfalen Philharmonie. Je dlouholetým sólistou předního čínského orchestru Wuhan Philharmonic Orchestra. V roce 2014 natočil pro Supraphon své debutové sólové album „Violino Solo“, které obsahuje jedny z nejtěžších skladeb pro sólové housle a které bylo pozitivně přijato kritiky u nás i v zahraničí. Mnohé z jeho koncertů byly natočeny Českou televizí, Českým rozhlasem nebo německým ARD. Jako komorní hráč vystupuje s vynikajícími českými pianisty Martinem Kasíkem, Ivo Kahánkem, Ivanem Klánským a Miroslavem Sekerou. Bývá pravidelně zván na významné festivaly – například Pražské jaro, Janáčkův Máj, Hohenloher Kultursommer, Choriner Musiksommer a jiné. Od roku 2012 je členem Smetanova tria, se kterým natočil dvě CD pro Supraphon. V roce 2015 se stal koncertním mistrem České filharmonie. Je pedagogem na Pražské konzervatoři a Ostravské univerzitě. Hraje na italský nástroj Joseph Gagliano 1767.

Václav Petr se řadí mezi nejvýznamnější české violoncellisty své generace. Je semifinalistou mezinárodní violoncellové soutěže Grand Prix Emannuel Feurmann a vítězem 70. ročníku prestižní soutěže Pražské jaro. Soutěžními úspěchy na sebe upozorňoval ostatně již od dětských let. Základům violoncellové hry se Václav Petr naučil od Mirka Škampy na Gymnáziu Jana Nerudy v Praze. Na Hudební akademii múzických umění byl posluchačem ve třídě profesora Daniela Veise, absolvoval pak ve třídě profesora Michala Kaňky. Svou hru dále zdokonaloval na mezinárodních mistrovských kurzech. Jako sólista vystupuje od 12 let. Sólově vystoupil s orchestry: Česká filharmonie, Symfonický orchestr Českého rozhlasu SOČR, PKF - Prague Philharmonia, Pražský komorní orchestr, Plzeňská filharmonie, Janáčkova filharmonie Ostrava, Baden-Baden philharmonie, Slovenský komorný orchester Bohdana Warchala a další. Václav Petr se v neposlední řadě neúnavně věnuje komorní hře. Od roku 2009 do roku 2020 byl členem Josef Suk Piano Quartet, se kterým získal několik cen. V říjnu roku 2013 vyhrál konkurz na post koncertního mistra violoncell v České filharmonii. Ve svých 24 letech se tak stal jedním z nejmladších koncertních mistrů v historii České filharmonie. Hraje na mistrovský nástroj z dílny Giovanni Battisty Guadagniniho, model "Teschenmacher”, z roku 1757, který je zapůjčen ze soukromé sbírky.

Martin Kasík - vítěz jedné z nejprestižnějších světových soutěží Young Concert Artists Competition v New Yorku 1999 - se věnuje klavírní hře od 4 let. Studoval Janáčkovu konzervatoř v Ostravě pod vedením Mgr. Moniky Tugedliebové a AMU v Praze ve třídě prof. Ivana Klánského. Je vítězem mnoha domácích i mezinárodních soutěží, mj. soutěže Pražského Jara 1998, držitelem ceny Davidoff Prix 2000 pro nejlepšího českého interpreta do 28 let v oblasti klasické hudby a Ceny Harmonie pro nejúspěšnějšího mladého umělce za rok 2002. Koncertoval v řadě prestižních koncertních sálů Evropy, Spojených států amerických, Japonska a Singapuru. Jako sólista vystupoval mj. s Chicago Symphony Orchestra, Minneapolis Symphony Orchestra, DSO Berlin, Tonhalle-Orchester Zürich, Stuttgarter Philharmoniker, Rotterdams Philharmonisch, Helsingin kaupunginorkesteri. Pravidelně spolupracuje s Českou filharmonií a Symfonickým orchestrem hl. města Prahy FOK, se kterými podnikl turné po USA a Japonsku. V roce 2008 se stal Martin Kasík prezidentem Chopinova festivalu v Mariánských Lázních. Od roku 2009 vyučuje na pražské konzervatoři. Jako pedagog působí rovněž na Akademii múzických umění v Praze.

Středa 27. ledna 2021 v 19.00 hodin

FILHARMONIE HRADEC KRÁLOVÉ

Stanislav Vavřínek - dirigent, Jan Brožková - hoboj

Program:
Leoš Janáček: Lašské tance JW VI/17
Bohuslav Martinů: Koncert pro hoboj a malý orchestr H 353
Antonín Dvořák: Symfonie č. 9 e moll op. 95 B 178 - „Z Nového světa“

Stanislav Vavřínek (* 26. února 1972 v Uherském Hradišti) je český dirigent a pedagog AMU. Vystudoval na Konzervatoři Brno flétnu a dirigování, v jehož studiu pokračoval na pražské Akademii múzických umění u profesorů Elišky, Vajnara, Koutníka a Štycha. Po dokončení AMU absolvoval mistrovské kurzy Roberta Benziho ve Švýcarsku, které uzavřel koncertem s Bielskou filharmonií. V letech 1994-1998 byl hlavním dirigentem Pražského studentského orchestru, s nímž natočil řadu rozhlasových a televizních nahrávek, uskutečnil několik zahraničních cest a získal mnohá ocenění. V roce 1998 dirigoval Mezinárodní mládežnický orchestr na závěrečném festivalovém koncertě v japonské Šizuoce. Jako host vystoupil s Českou filharmonií, Symfonickým orchestrem Českého rozhlasu, Symfonickým orchestrem hl. m. Prahy, Státní filharmonií Brno, Slovenskou filharmonií, Pražskou komorní filharmonií, Gdaňskou filharmonií a dalšími tělesy. Spolupracoval s mnoha významnými sólisty (Ivanem Moravcem, Igorem Ardaševem, Michalem Maškem, Eugenem Indjicem, Gabrielou Beňačkovou, Evou Urbanovou, Dagmar Peckovou, Ivanem Kusnjerem, Radkem Baborákem, Václavem Hudečkem, Jitkou Hosprovou, Pavlem Šporclem, Bohuslavem Matouškem, Sophií Jaffé, Michalem Kaňkou, Jiřím Bártou, Zuzanou Lapčíkovou, Milanem Svobodou aj.), vystoupil na několika prestižních festivalech (MHF Pražský podzim, MHF Pražské jaro, MHF Pražské premiéry, MHF duchovní hudby Brno, Hudba tisíců - Mahler Jihlava, MHF Svatováclavský hudební festival, MHF Šizuoka aj.) a koncertoval v Německu, Rakousku, Belgii, Švýcarsku, Polsku, Španělsku, Japonsku. Natočil sedm CD s díly Mozarta, Haydna, Dvořáka, Čajkovského, Sternwalda, Bartóka, Šostakoviče a dalších. V letech 1999-2008 byl šéfdirigentem Jihočeské komorní filharmonie České Budějovice. V září 2008 se stal šéfdirigentem Filharmonie Bohuslava Martinů. Od roku 2006 působí jako pedagog na dirigentské katedře pražské Akademie múzických umění.

Filharmonie Hradec Králové byla založena v roce 1978 pod názvem Operní orchestr města Hradec Králové. O rok později bylo těleso přejmenováno na Symfonický orchestr Hradec Králové a v roce 1987 na Státní symfonický orchestr Hradec Králové. Od vzniku České republiky (1. 1. 1993) nese orchestr název Filharmonie Hradec Králové. Období největšího uměleckého rozkvětu tělesa je spojeno se jménem prof. Františka Vajnara, který pracoval jako šéfdirigent s orchestrem nepřetržitě od roku 1991 až do roku 2001, kdy byl jmenován čestným šéfdirigentem tělesa. V dalších letech pak zejména s uměleckým šéfem a dirigentem Ondřejem Kukalem a jeho nástupcem A. S. Weiserem. FHK vystoupila na pódiích významných koncertních síní Evropy, účinkovala v Belgii, Francii, Itálii, Německu, Nizozemí, Polsku, Rakousku, Španělsku a Švýcarsku, což dokazuje její umělecký vzestup. Dosaženou interpretační kvalitu orchestru dokumentují CD nahrávky pro tuzemské i zahraniční společnosti nebo Český rozhlas.

Pondělí 22. února 2021 v 19.00 hodin

OZVĚNY - PROMĚNY DUCHA A LÁSKY

Gentlemen Singers - mužský vokální soubor z Hradce Králové

Jedinečný profilový repertoár souboru oblíbený v České republice i v zahraničí. Program obsahuje skladby renomovaných světových skladatelů a kompozice složené či upravené přímo pro Gentlemen Singers. Zahrnuje duchovní i světskou hudbu 20. a 21. století, díla českých skladatelů a úpravy populárních melodií.

Vokální soubor Gentlemen Singers je českým mužským profesionálním oktetem, vítězem mezinárodních soutěží a pravidelným účastníkem významných festivalů od USA až po Jižní Koreu. Krom toho, že soubor od svého vzniku v roce 2003 absolvoval téměř tisícovku koncertů po celém světě a vydal sedm kritikou velmi kladně ohodnocených samostatných nahrávek, každoročně pořádá ve svém domovském městě festival Sborové slavnosti • Czech Choir Festival • Hradec Králové, jehož hlavním cílem je propagace české sborové hudby v České republice a prostřednictvím pozvaných špičkových sborů z celé Evropy i v zahraničí. Repertoárový rozsah Gentlemen Singers je velmi široký. Soubor je kritikou ceněný především pro svou špičkovou interpretaci klasické hudby 20. a 21. století: „...krása, dynamická kontrola a hlasová rezonance českých Gentlemen Singers byla dokonce lepší než u King's Singers" (9. 5. 2012, Irish Examiner). Nedílnou součást repertoáru tvoří též skladby zkomponované či upravené přímo pro Gentlemen Singers členy souboru a skladateli, s nimiž soubor úzce spolupracuje (Jan Vičar, Jan Jirásek, Petr Wajsar, Stephen Hatfield aj.), ale i klasická díla staré hudby. „Když už jsme si mysleli, že víme o sborovém zpěvu všechno (nebo téměř všechno), přišly tyto slovanské hlasy a daly nám lekci z jiného světa interpretace sakrální hudby s příchutí gregoriánského chorálu." (9. 4. 2017, El Diario Vasco). Běžnou koncertní činnost Gentlemen Singers doplňují i edukací formou výchovných koncertů pro děti a mládež, workshopů a master class určených jednotlivcům i celým sborům, při níž členové souboru zúročují vlastní zkušenosti získané díky spolupráci s předními světovými ansámbly, dirigenty, sbormistry a skladateli.

Středa 24. března 2021 v 19.00 hodin

MICHAELA KOUDELKOVÁ (zobcové flétny)

Doprovod: Monika Knoblochová - cembalo

Michaela Koudelková vystudovala hru na zobcovou flétnu na Akademii Muzycznej w Krakowie ve třídě Petera Holtslaga a Erika Bosgraafa. Je také absolventkou Gymnázia v Boskovicích a Konzervatoře Brno. V současné době pokračuje v doktorandských studiích na Janáčkově akademii múzických umění v Brně pod vedením Barbary Marii Willi. V dubnu roku 2019 se stala laureátkou mezinárodní soutěže Tel Aviv Recorder Competition v Izraeli, kde byla oceněna první cenou. V červnu roku 2018 se představila ve finále Kaleidoscope Vocal and Instrumental Competition v Santa Monice (USA), kde byla vybrána mezi 6 finalistů z celkem 2000 účastníků 88 zemí světa. Pravidelně se účastní mistrovských hudebních kurzů u nás i v zahraničí. Zdokonaluje se ve hře na zobcovou flétnu a také cembalo pod vedením předních českých a zahraničních lektorů. Michaela Koudelková se představila na hudebních festivalech v České republice i v zahraničí (Concentus Moraviae, Fringe Oude Muziek Festival Utrecht, Hudební festival Znojmo, Hudební slavnosti, Janáčkův máj, Musica Holešov, Bacha na Mozarta!, Hudební lahůdky, Młoda Muzyka Dawna, Opera Nova w Bydgoszczy, Bach Tribute, Dni Bachowskie, Nitrianská hudobná jeseň, Barok w Radości, Barok na Spiszu, Bach Kraków Festiwal). Vystoupila na koncertech v České republice, Slovensku, Polsku, Rakousku, Anglii, Norsku a Holandsku. Spolupracovala s nejrůznějšími soubory a je spoluzakladatelkou souboru Ensemble Musica Armonia a česko-polského barokního uskupení Il Giorno Felice, se kterým se představila ve finále York Early Music International Young Artists Competition 2015 ve Velké Británii. V srpnu roku 2019 se uvedla na sólových recitálech v rámci Fringe Oude Muziek Festival Utrecht. Zúčastnila se úspěšně několika soutěží (Prague Junior Note a další). Michaela Koudelková se věnuje především interpretaci staré hudby a hraje na kopie dobových nástrojů. Od roku 2016 se aktivně věnuje také pedagogické činnosti, vyučuje hru na zobcovou flétnu na Konzervatoři Brno a v rámci doktorandského studia vyučuje barokní a klasicistní komorní hru na Janáčkově akademii múzických umění v Brně. V sezoně 2020/2021 je zařazena na Listinu mladých umělců Nadace Český hudební fond.

Monika Knoblochová - cembalistka a klavíristka - pravidelně vystupuje jako sólistka i komorní hráčka doma i v zahraničí. Její rozmanitý repertoár sahá od autentické interpretace staré hudby přes klasiku až k soudobé hudbě. Od roku 2007 je vyučující cembala na Akademii staré hudby při Masarykově univerzitě v Brně a v letech 2011-2013 působila také na Fakultě umění Ostravské univerzity. Od podzimu 2015 vyučuje cembalo na HAMU v Praze.

Pondělí 12. dubna 2021 v 19.00 hodin

PRAGUE PHILHARMONIA WIND QUINTET

Jan Brabec - klarinet
Jiří Ševčík - flétna
Vladislav Borovka - hoboj
Václav Fürbach - fagot
Mikuláš Koska - lesní roh

Program:
W. A. Mozart: Divertimento F-Dur K 213
Václav Trojan: Divertimento pro dechové kvinteto
Antonín Dvořák: Kvartet č. 12 F-Dur op. 96 „Americký“

Prague Philharmonia Wind Quintet byl založen v roce 2007 z podnětu sólistů dechové sekce orchestru PKF - Prague Philharmonia. Členové tělesa jsou laureáty národních i mezinárodních interpretačních soutěží. Působí také jako přední hráči v mnoha dalších komorních a symfonických tělesech (Česká filharmonie, Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK, Národní divadlo, Baborák Ensemble, Česká sinfonietta atd.). Kvinteto vešlo do hudebního povědomí nejen pravidelnými koncerty na českých koncertních pódiích, ale také nahráváním kompozicí českých skladatelů 20. století pro Český Rozhlas a spoluprací s Českou televizí. V letech 2011 a 2013 obdrželo kvinteto pozvání na mezinárodní hudební festival „Festival dell Arte“ v polském Wojanowě, kde s velkým ohlasem reprezentovalo českou hudební scénu. Již od svého vzniku soubor navázal úzkou spolupráci s vynikajícím klavíristou prof. Ivanem Klánským, společně vystoupili na mnoha koncertech pro české i zahraniční pořadatele. Na podzim roku 2015 ansámbl absolvoval úspěšné turné po Španělsku. S velkým ohlasem se v roce 2016 setkal kombinovaný projekt francouzské poezie a hudby s vynikajícím českým hercem Janem Čenským.V koncertní sezóně 2016/17 se kvintet představil posluchačům kromě pravidelného vystoupení v komorním cyklu orchestru PKF – Prague Philharmonia i koncertem na Mezinárodním hudebním festivalu Pražské jaro, či na festivalu Za poklady Broumovska. V sezóně 2018/19 kvintet koncertoval v Atriu Žižkov a v Karolinu. Na jaře to byl koncert na Břevnovských hudebních slavnostech, mimo Prahu mohli posluchači slyšet kvintet např. v Poděbradech, Řevnicích, Kolíně, Písku, Strakonicích, Netolicích, Jablonci, či v Brandýse nad Labem. V létě 2019 se soubor těšil účasti na MHF v Českém Krumlově a na festivalu Vrchlabské hudební léto, kam byli hudebníci pozváni a účinkovali opět s Janem Čenským.Dne 30. dubna 2020 zemřel nečekaně člen souboru, vynikající hornista Jan Musil. Více než deset let působil v PKF - Prague Philharmonia a v jejím dechovém kvintetu. Pro jeho muzikantské kolegy to je obrovská ztráta, vzpomínají na něj jako na výjimečného člověka, muzikanta, kamaráda. Naštěstí se jeho partu pohotově a obětavě ujal jiný výborný hráč na lesní roh Mikuláš Koska z České filharmonie.

Pondělí 3. května 2021 v 19.00 hodin

CAMERATA NOVA NÁCHOD 2021

Komorní orchestr Slávy Vorlové Náchod
Josef Vlach - dirigent
Zahajovací koncert 50. ročníku festivalu Camerata Nova Náchod 2021

Rok 2021 bude nejen rokem, kdy se uskuteční 50. ročník festivalu CNN Náchod, ale také 50. rokem činnosti Komorního orchestru Slávy Vorlové Náchod. V programu zahajovacího koncertu festivalu nebude chybět skladba Slávy Vorlové, posluchače příjemně naladí hudba Johanna Strausse a ve spolupráci se sbory ZUŠ náchodského okresu bude provedena Směs národních písní pro děti Otakara Jeremiáše.

V roce 2021 dovršuje Komorní orchestr Slávy Vorlové (KOSV) 50. rok svého trvání a nepřetržité činnosti, která ve svém souhrnu představuje v kulturním životě města Náchoda a širokého regionu významnou kapitolu. Roku 1970 byl v Náchodě založen národní festival Camerata Nova Náchod a účast předních komorních těles na něm inspirovala místní nadšence k založení vlastního souboru. Během podzimu 1971 byl proveden nábor, zřizovatelem se stalo Náchodské kulturní středisko, dirigentem se stal Jan Štok. Také byl vypracován statut a organizační řád a zvolena umělecká rada. Ustavující schůzka se konala 12. prosince 1971. Prvořadým úkolem bylo získat potřebnou úroveň k účasti na festivalu CNN. Dne 16. 5. 1972 byl orchestr pro účast na 2. ročníku festivalu doporučen. Dne 22. června 1972 došlo k samostatnému prvnímu koncertu ve Španělském sále státního zámku Náchod. Ve snaze zvyšovat úroveň a dát své činnosti specifický ráz, navázal orchestr spolupráci s profesorem brněnské konzervatoře a dirigentem Dr. Zbyňkem Mrkosem, který se uvolil k pravidelným odborným i praktickým seminářům. Jeho pomoc byla cenným přínosem pro začínající soubor a dala základy, z nichž čerpá dodnes. Velikou pomoc poskytl také violoncellista symfonického orchestru FOK Praha Lubomír Nemasta, který svými zkušenostmi přispěl ke zvyšování technické úrovně komorní hry. V lednu 1973 odstoupil z funkce dirigenta Jan Štok a na jeho místo byl navržen a zvolen Jindřich Roubíček, v roce 2016 zaujal opuštěné místo na dirigentském stupínku dosavadní primárius orchestru Josef Vlach.
Po úmrtí významné hudební skladatelky a náchodské rodačky Slávy Vorlové v srpnu 1973 přijal orchestr do svého názvu její jméno. KOSV se pravidelně účastní festivalu Camerata nova Náchod, byl stálým hostem všech ročníků krajských přehlídek komorních sdružení v Moravské Třebové a Ústí nad Orlicí, reprezentoval českou komorní interpretaci na celonárodním festivalu v Piešťanech, kde získal cenu poroty, získal ocenění na festivalech v Ostravě, Olomouci, v Třebíči atd. V průběhu 50 let hostoval několikrát v Polsku, Německu, Maďarsku a Dánsku. Dramaturgie se zaměřovala převážně na hudbu barokní a klasicistní. Rostoucí interpretační schopností se mohl dramaturgický záměr rozšiřovat na tvorbu 20. století a hudbu současnou, a to již proto, že práce orchestru si všímali i soudobí autoři Boris Masopust, Jan Hanuš a také Jaroslav Celba, jehož Mši pro sv. Vavřince KOSV uvedl v premiéře za účasti autora přímo v náchodském kostele.

Úterý 1. června 2021 v 19.00 hodin

BENNEWITZOVO KVARTETO

Jakub Fišer - 1. housle
Štěpán Ježek - 2. housle
Jiří Pinkas - viola
Štěpán Doležal - violoncello

Bennewitzovo kvarteto je v mezinárodním měřítku špičkovým komorním souborem, což dokládají nejen vítězství ve dvou prestižních soutěžích - v Ósace v roce 2005 a Prémio Paolo Borciani v Itálii v roce 2008, ale i pochvalné hlasy kritiky. Již v roce 2006 německý Frankfurter Allgemeine Zeitung napsal: „...obdivuhodná byla vedle zřetelné strukturace hudby zvukově krásná tónomalba a intonační čistota provedení. Jen velmi zřídka člověk zažije takto umně a efektně znějící harmonie... Veliké umění.“ Také na domácí scéně získal soubor mnohá ocenění. V roce 2004 bylo Bennewitzovo kvarteto vyhlášeno laureátem Českého spolku pro komorní hudbu při České filharmonii a v roce 2019 soubor převzal cenu Classic Prague Awards za nejlepší komorní výkon roku. Kvarteto pravidelně koncertuje na významných českých i zahraničních pódiích a vystupuje také na festivalech Salzburger Festspiele, Luzerne Festival, Rheingau Musik Festival, Kammermusikfest Lockenhaus, Dvořákova Praha a Pražské jaro. Soubor navázal uměleckou spolupráci s vynikajícími umělci jako Alexander Melnikov, Vadim Gluzman, JeanYves Thibaudet, Krzysztof Chorzelski, Danjulo Ishizaka, Pietro de Maria a dalšími. Zvláštní potěšení přináší Bennewitzovu kvartetu působení na domácí hudební scéně. Velmi si cení spolupráce s Českou filharmonií a jejím bývalým šéfdirigentem Jiřím Bělohlávkem při provedení Koncertu pro smyčcové kvarteto a orchestr Bohuslava Martinů. Pro Českou televizi natočilo kvarteto v ojedinělém prostoru Vily Tugendhat oba smyčcové kvartety Leoše Janáčka a Český rozhlas pravidelně zaznamenává významné koncerty souboru. Vedle bohatého hudebního projevu se kvarteto prezentuje ojedinělým výběrem repertoáru. V roce 2012 a 2015 provedlo v jediném večeru kompletní šestici Bartókových kvartetů na festivalu Maggio Musicale Fiorentino a ve švédské Uppsale. V lednu roku 2014 v berlínském Konzerthausu uvedlo ve světové premiéře skladbu Slavomíra Hořínky Songs of Immigrants. U společnosti Supraphon vydalo v roce 2019 nahrávku se skladbami židovských perzekvovaných autorů. Soubor nese již od roku 1998 jméno houslisty a ředitele Pražské konzervatoře Antonína Bennewitze (1833-1926), který se zasloužil o vytvoření české houslové školy. Mezi jeho žáky patřil Otakar Ševčík, František Ondříček, ale také Karel Hoffmann, Josef Suk a Oskar Nedbal, jimž dal podnět k založení slavného Českého kvarteta. V počátcích činnosti kvarteta byl jeho členem violoncellista Otto Berger, rodák ze Slatiny nad Úpou na Náchodsku.

Způsob prodeje abonentních průkazů:

Prodej abonentek pro stávající abonenty bude zahájen 7. 7. a potrvá do 7. 8. 2020 (prosíme o předložení letošní průkazky). Od 7. 7. bude zároveň probíhat prodej pro veřejnost, a to na místa, která nebyla v loňské sezoně obsazena. Prodej ostatních abonentek pro veřejnost bude zahájen 10. 8. a potrvá do 30. 8. 2020.
Poté už se abonentky prodávat nebudou!!! Proto, prosím, dodržte termíny zakoupení.

Prodej bude probíhat v Městském informačním centru v Náchodě, otevírací doba: po - pá od 8.00 - 12.00 a 12.30 - 17.00 hodin, so, ne 8.00 - 12.00 a 12.30 - 15.00 hodin.
Rezervaci abonentek lze uskutečnit telefonicky (491 426 060) nebo písemně na adrese Městské informační centrum, Masarykovo nám. 1, 547 01 Náchod, popřípadě na e-mail: Tato e-mailová adresa je chráněna před spamboty. Pro její zobrazení musíte mít povolen Javascript.. Rezervované abonentky vyzvedněte do 7 dnů od rezervace. Platbu je možné provést hotově nebo platební kartou.

CENY ABONENTEK PRO KONCERTNÍ SEZONU 2020 - 2021

I. kategorie .......................... 1 100 Kč
II. kategorie........................... 900 Kč
III. kategorie .......................... 700 Kč

Podmínky předprodeje
Předplatné platí pro jednu sezonu a zahrnuje jedno předplacené místo na 10 koncertů.

Slevy
• studentská individuální 150 Kč
• studentská hromadná 200 Kč (platí při zakoupení min. 5 ks)
• pro děti do 14 let v doprovodu rodičů sleva na místo 50 % (nepřenosná na dospělou osobu)

Všeobecné podmínky
• Po začátku koncertu mohou návštěvníci, s ohledem na hudební umělce i ostatní návštěvníky, vstoupit do sálu teprve při vhodné přestávce.
• Změna programu nebo obsazení umělců nezakládá právo na výměnu či vrácení abonentky.
• Za ztracenou abonentku poskytujeme náhradu za poplatek 50 Kč.

Další informace Vám poskytneme na tel.: 737 261 641 nebo na našich stránkách www.beraneknachod.cz.

Divadelní abonmá "ZELENÉ"

Sezona 2019/2020

Hezký den,
zdravíme všechny naše věrné diváky. Máme pro vás termíny 4 inscenací, které jste ještě neměli možnost u nás v divadle vidět.

Úterý 8. září 2020 v 19.00 hodin
Klicperovo divadlo Hradec Králové - OSM ŽEN

Čtvrtek 24. září 2020 v 19.00 hodin
Náchodská divadelní scéna - GENERÁLKA JEHO VELIČENSTVA

Pondělí 12. října 2020 v 19.00 hodin
Moravské divadlo Olomouc - STARCI NA CHMELU

Pondělí 23. listopadu 2020 v 19.00 hodin
Městské divadlo Brno - SUGAR! (Někdo to rád horké)

Vážení divadelní přátelé,
program dalšího divadelního předplatného se připravuje, jen divadla nejsou připravena, tudíž novou sezonu posouváme a bude od ledna 2021 do konce roku 2021, jak „MODRÉ“ tak i „ZELENÉ“ abonmá. O programu Vás budeme včas informovat!
Prodej pro stávající předplatitele bude zahájen 12. 10. 2020 a potrvá pouze do 12. 11. 2020 v Městském informačním centru v Náchodě. V tuto dobu budete mít možnost zakoupení svého místa v hledišti a v abonmá, které jste navštěvovali i v tomto roce (prosíme o předložení letošní průkazky).
Současně bude probíhat prodej pro veřejnost, a to na místa, která nebyla v loňské sezoně obsazena.
Noví zájemci o divadelní abonentní cyklus budou mít možnost si od 16. 11. do 11. 12. 2020 zakoupit neobsazená místa dle svého výběru.
Poté už se permanentky prodávat nebudou! Proto, prosím, dodržte termíny.
Děkujeme za váš zájem Kollertová Marcela, ředitelka BERÁNEK NÁCHOD a. s.

 Úterý 8. září 2020 v 19.00 hodin

Robert Thomas: OSM ŽEN

Překlad: Milena a Josef Tomáškovi
Úprava, texty písní a režie: Petr Štindl

„Byl jednou jeden hodný muž a kolem toho muže bylo osm žen… Bojoval, jak nejlíp uměl, ale ty ženy byly silnější než on. Večer si šel ten chudák lehnout, unavený, zničený, zrazený. A pak to začalo…

Hrají: Lenka Loubalová, Sára Venclovská, Martina Eliášová, Anna Peřinová, Martina Nováková, Zora Valchařová-Poulová, Natálie Holíková, Kamila Sedlárová

Detektivní hra francouzského dramatika, kterou proslavil také půvabný hudební film Francois Ozona z roku 2002. Na zasněženém sídle uprostřed pustiny, které patří oblíbenému a úspěšnému podnikateli Marcelovi, se sjíždí na Vánoce celá rodina. Je tu jeho žena Gábi, která má velmi ráda své pohodlí a luxus, starší dcera Zuzanka, studující bez dohledu rodičů v Anglii, mladší dcera Káťa, drzá a provokující puberťačka, Gábinina sestra Augusta, hysterická stará panna, jejíž nezdar v hledání partnera odnášejí všichni kolem a Marcelova tchýně, babička, žijící pohodlně u své dcery, kterou, jak říká, zbožňuje. Do domu občas zavítá i Marcelova svůdná sestra Blanka, cynická a životem otrkaná „údajná oběť mužů“ a do kruhu nejbližších patří i stará hospodyně Chanelová, která zná nejedno tajemství tohoto domu, stejně jako mladá pohledná komorná Luiza, která si umí jít tvrdě za svým. Během jedné prazvláštní noci se osudy všech náhle protnou. Marcel je zabit a začíná nelítostné amatérské pátrání po vrahovi, během kterého vychází najevo nejedno překvapení. Charaktery všech zúčastněných dam se začínají tříbit, sněhová vánice za okny sílí a přichází čas na detektivku jako z románů Agathy Christie. Zanedlouho už totiž z domu není úniku, klubko polopravd a lží se zaplétá čím dál víc a nic ve skutečnosti není, jak se zdá! Užijte si s námi francouzský retro šarm této slavné hry plné napětí i lehké nadsázky a těšte se na skvělé herecké příležitosti, připravené pro našich osm hereček!!!
„Jedna z nás lže, a to je vrah. Ale ostatní lžou taky… Samozřejmě z jiných důvodů, a proto nemůžeme vraha vypátrat. Musíme být k sobě asi upřímnější, jinak… já nevím.“

Dramaturgie: Ladislav Nunvář
Dramaturgická supervize: Jana Slouková
Scéna: Petr B. Novák
Kostýmy: Lucie Halgašová
Hudba: Jiří Hájek

Premiéra: 28. 10. 2017
Délka: 160 minut s přestávkou

Čtvrtek 24. září 2020 v 19.00 hodin

Náchodská divadelní scéna

GENERÁLKA JEHO VELIČENSTVA

Autor: Jiří Hubač
Režie: Ludmila Šmídová

Komedie o setkání poraženého Napoleona, internovaného na ostrově Svatá Helena a kurážné a neohrožené korsičanky Josefíny Pontiové, která si se svým krajanem přichází vyřídit své účty.

Hrají: Ludmila Šmídová, Pavel Rys, Miloš Malý, Petr Horký, Petr Neumann, Tomáš Kejzlar a Milan Urban

Členové Náchodské divadelní scény - některé znáte z představení Paní plukovníková, Třetí slovo nebo Bouřka na obzoru - v režii Ludmily Šmídové, pro vás připravují komedii významného českého dramatika a spisovatele Jiřího Hubače s názvem Generálka Jeho Veličenstva.
Hra líčí poslední období života císaře Napoleona, který po osudové porážce v bitvě u Waterloo je vězněn na ostrově Svatá Helena, kde se spolu se svými dvěma generály snaží vzdorovat neprůstřelným zákonům anglické koruny. Do této neutěšené situace přichází kurážná žena z lidu Josefína Pontiová, aby si s Napoleonem vyřídila svoje osobní účty. Svou neohrožeností dokáže často víc, než proslulí generálové, což potvrdí i sám Napoleon, kterému nakonec pomůže ke zmírnění podmínek v jeho zajetí.

Pondělí 12. října 2020 v 19.00 hodin
Moravské divadlo Olomouc

Vratislav Blažek, Vlastimil Hála, Jiří Bažant, Jiří Malásek: STARCI NA CHMELU

Režie: Petr Novotný

Když dva jsou jako jeden

Hrají: Tomáš Krejčí, Daniela Klevetová, Petr Vaněk, Lukáš Červenka, Marek Pešl a další

Kdo by neznal hity jako Den je krásný, Bossanova nebo Milenci v texaskách, které se staly ústředními melodiemi vůbec prvního původního českého muzikálu ze šedesátých let minulého století. Z tehdy nových písní se staly evergreeny, které si brouká už několikátá generace, a láska Filipa a Hanky, zrozená na chmelové brigádě, je dnes již důvěrně známou zápletkou. Režií je pověřen Petr Novotný, který je jedním z nejzkušenějších tuzemských muzikálových režisérů a producentů. Působil mimo jiné jako umělecký šéf Hudebního divadla v Karlíně a coby producent stál za českými premiérami muzikálů Jesus Christ Superstar a Evita v pražském divadle Spirála. Po delší odmlce se tak můžete těšit na hudební titul v podání souboru činohry. To vše v doprovodu živé kapely a v hudebním nastudování Filipa Tailora.

Asistent režie: Martina Mejzlíková
Dramaturgie: Michaela Doleželová
Scéna: Ivo Žídek
Kostýmy: Roman Šolc
Hudební nastudování: Filip Tailor
Choreografie: Petra Parvoničová
Asistent choreografie: Natálie Tichánková

Premiéra: 25. 1. 2019
Délka: 120 minut s přestávkou

Pondělí 23. listopadu 2020 v 19.00 hodin
Městské divadlo Brno

Jule Styne Bob Merrill Peter Stone: SUGAR! (Někdo to rád horké)

Překlad: Jiří Josek
Režie: Stanislav Moša

Muzikálová komedie

Hrají: Barbora Remišová/Ivana Odehnalová/Mária Lalková, Roman Vojtek j.h./Petr Štěpán, Aleš Slanina/Milan Němec j. h., Pavla Vitázková/Lenka Janíková, Michal Isteník a další

Muzikál vznikl na základě legendárního filmu Někdo to rád horké s Marilyn Monroe. Je to neuvěřitelné, ale zmíněný film se poprvé promítal před bezmála šedesáti lety v roce 1959.
Dva chudí muzikanti se náhodou připletou do války mafiánských gangů. Jsou pronásledováni a nezbývá jim nic jiného než se bezpečně ukrýt. Převlékají se do ženských šatů a nechávají se zaměstnat v kapele odjíždějící na turné na Miami Beach. Florida se pro bezprizorní muzikanty stává jedinečnou příležitostí, jak zmizet mafii z očí... Jejich bláznivé dobrodružství však zdaleka nekončí! Díky svému přestrojení zažívají bezpočet komických situací, a aby toho nebylo málo, oba naši hrdinové se zamilují do kouzelné zpěvačky a hráčky na ukulele jménem Sugar. Jako by tohle všechno nestačilo, jednoho z našich okouzlujících hudebníků v dámské róbě požádá postarší milionář o ruku...

Asistent režie: Jan Mazák
Kostýmy: Andrea Kučerová
Dramaturg: Klára Latzková
Scéna: Jaroslav Milfajt, Petr Hloušek
Hudební nastudování: Ondřej Tajovský
Dirigent: Ondřej Tajovský
Korepetice: Monika Jakubíčková, Jaroslava Michalíková
Choreografie: Vladimír Kloubek

Premiéra: 5. 2. 2011
Délka: cca 175 minut s přestávkou